Beskrivelse av attraksjonen
State Academic Mariinsky Theatre (også kjent som Mariinsky Theatre) inntar en spesiell plass blant de mange attraksjonene som innbyggerne i kulturhovedstaden i Russland rettferdig er stolte av. Dette musikkteateret er berømt ikke bare i landet vårt, men over hele verden.
Teatergruppen ble grunnlagt på 1700 -tallet, og bygningen ble bygget på midten av 1800 -tallet. Den ble oppkalt etter Maria Alexandrovna, kona til Alexander II.
Faktisk består dagens teater av et kompleks av bygninger. Han har også filialer i andre byer i landet.
Teaterhistorie
Begynnelsen på teatrets historie er vurdert 80 -tallet på 1700 -tallet … Interessant nok er hans alder regnet fra datoen for grunnleggelsen av et annet teater, nemlig - Bolshoy Kamenny … Sistnevnte eksisterte i omtrent hundre år. Gruppens artister, som mye senere ble Mariinsky -kollektivet, opptrådte i den.
Som nevnt ovenfor ble bygningen bygget først på midten av 1800 -tallet. Det ble reist på stedet for et utbrent sirkus. Bygningen ble tegnet av Albert Kavos. Den første produksjonen på det nye teatret ble vist midt på høsten 1860. Det var en opera skrevet av den store Mikhail Glinka.
På begynnelsen av 60 -tallet av XIX århundre ble han utnevnt til sjefdirigent for teatret Edward Napravnik … Hans ankomst markerte begynnelsen på en av de mest strålende epoker i historien til Mariinsky. Denne perioden varte i omtrent femti år, hvor premiere på mange operaer som nå er anerkjent som klassikere, fant sted på scenen i teatret. Det var Mariinsky-publikummet som først hørte Modest Mussorgskys Boris Godunov og Nikolai Rimsky-Korsakovs The Snow Maiden, Pyotr Tsjaikovskijs Iolanta og Anton Rubinsteins The Demon …
Jeg må også si noen ord om Marius Petipa, som ledet ballettgruppen siden slutten av 60 -tallet av XIX århundre. Samtidige kalte ham en koreograf-symfoniker. Han brakte en rekke innovative ideer til teaterscenen.
På 80 -tallet av XIX århundre ble bygningen gjenoppbygd i henhold til prosjektet Victor Schreter … Til venstre ble et nytt bygg lagt til teatret, som består av tre etasjer. Det huser et kraftverk, et fyrrom, teaterverksteder og øvingsrom. I stedet for trebjelker ble armert betong og stålsper installert. Bygningens foajé ble forstørret, fasaden ble rekonstruert.
Etter at byggearbeidet var fullført, utvidet teaterets repertoar: tidligere ble det bare tilbudt opera til publikum her, men nå har ballettopptredener dukket opp.
I årene med sovjetmakten ble teatret omdøpt til Kirovsky … I løpet av denne perioden ble han akademiker. Det demonstrerte både klassiske verk og skapelser av nye forfattere. Blant datidens nyheter kan man for eksempel nevne "Laurencia" av den sovjetiske komponisten Alexander Kerin.
På 40 -tallet av XX -tallet, under krigstid, ble teatret sendt til evakuering … Truppen var lenge i Perm, det var flere premierer.
På slutten av 60 -tallet, rekonstruksjon av bygningen … Det endte på 70 -tallet. Rekonstruksjonsprosjektet ble utviklet av Salome Gelfer. På begynnelsen av 90 -tallet av XX -tallet kom teateret tilbake til sitt historiske navn.
For øyeblikket, på scenen i det berømte St. Petersburg -teatret, kan du se både klassiske forestillinger og de som er skapt av våre samtidige.
Ballettgruppens historie
Historien til den berømte troppen begynner på slutten av 1830 -tallet. Det var da som i den nordlige russiske hovedstaden ble etablert Danseskole, hvis nyutdannede senere deltok i rettsforestillinger.
Når vi snakker om troppens historie på 1800 -tallet, kan man ikke la være å nevne navnet til Marius Petipa, som det allerede er sagt noen få ord om ovenfor. På 40 -tallet var han ballettsolist, deretter ble han utnevnt koreograf … På slutten av 60 -tallet av det navngitte århundre ble han teaterets viktigste koreograf og forble i denne stillingen til begynnelsen av 1900 -tallet. Han har iscenesatt mange praktfulle balletter, inkludert for eksempel den udødelige, verdensberømte "Svanesjøen" … Bare de danserne hvis profesjonalitet var virkelig høy, kunne delta i produksjonene hans.
I den etterrevolusjonære perioden forsøkte teaterpersonalet først og fremst å bevare arven og teatertradisjonene. I krigstiden (på 40 -tallet av XX -tallet) dro noen av Mariinsky -kunstnerne ikke til evakuering, men ble igjen i byen. Med sine forestillinger opptrådte de foran de sårede på sykehus, gikk til fabrikker og til og med foran.
80 -tallet på XX -tallet ble en lys side i troppens historie. Det var da mange flotte nye dansere dukket opp på scenen på teatret.
Teatersteder
Som nevnt ovenfor er teatret bygningskompleks, han har filialer i andre byer. For det første er dette det viktigste 1800 -tallsbygning … Når de snakker om Mariinskij, mener de vanligvis denne strukturen (som standard).
For det andre er det bygningen, bygget på bredden av Kryukov -kanalen … Det er den andre fasen av teatret. Bygningen ble tatt i bruk relativt nylig - allerede på 2000 -tallet. Konstruksjonen tok tjue to milliarder rubler. De arkitektoniske fordelene ved bygningen er sterkt tvilsomme av eksperter. Mange tror at denne strukturen slett ikke glitrer av skjønnhet.
Noen tror at det ser mer ut som et varehus eller et cateringanlegg enn et teater. Noen tror at strukturen ligner en vanlig eske eller bod. Det er praktisk talt ingen positive anmeldelser om bygningen. Det skal bemerkes at helt fra begynnelsen oppstod det mange problemer med prosjektet hans. På 90 -tallet av XX -tallet ble et prosjekt med en veldig uvanlig struktur avansert, som lignet søppelsekker som lå på bakken, men byfolket motsatte seg byggingen av denne bygningen. Senere ble andre prosjekter utviklet, men de hadde mange tekniske feil.
Da ble bygningen bygget, som i dag er det nest viktigste stedet for det berømte teatret. Hallen er designet for to tusen tilskuere. Det skal bemerkes at interiøret i denne bygningen er mye mer estetisk enn det ytre utseendet. Det er en uvanlig design av krystalllysekroner, opplyste onyksvegger og mange praktfulle trapper … Vi understreker at prosjektet med disse trappene ble utviklet av team fra flere selskaper. Både russiske og utenlandske spesialister deltok i opprettelsen av prosjektet. Resultatet ble høyt verdsatt av mange eksperter: de legger merke til de virtuose og elegante designløsningene som er funnet av prosjektforfatterne. Når du besøker teatret, må du være spesielt oppmerksom på disse trappene - for eksempel glassetrappen, som er trettifem meter lang.
En annen scene i teatret - konsertsal … Det ble bygget i det 21. århundre - mer presist, ombygd fra en eldre bygning som en gang hadde dekorasjonslagre og verksteder. I de første årene av XXI århundre ble denne bygningen alvorlig skadet av brann. Faktisk var det bare veggene og fundamentet som var igjen, alt annet ble fullstendig ødelagt av brann. Nå er disse gamle veggene hjemmet til et moderne konsertsal. Et praktfullt orgel er installert i det. For flere år siden ble det for første gang i verden gjennomført en 3D -sending av en ballettforestilling fra denne salen. Salen er tjuefire meter bred, femtito meter lang og fjorten meter høy. Det totale volumet er tusen tre hundre kubikkmeter. Salen er designet for tusen hundre og ti tilskuere. Orkesterscenen har plass til hundre og tretti musikere. Radien på scenen er tjue meter, dybden er femten meter. Det skal bemerkes at scenen består av separate blokker som kan flyttes, på grunn av hvilken scenerommet transformeres i samsvar med programmet for en bestemt forestilling.
Som nevnt ovenfor har teatret flere filialer i forskjellige byer i landet. En av dem er inne Vladivostok … Det åpnet i midten av høsten 2013. Interessant nok ble bygningen designet etter modellen til et av teatrene i Sør -Korea. Eksperter mener at denne grenen, eller rettere sagt bygningen, er en av de beste hallene i landet vårt. Et annet interessant faktum om grenen: ballettgruppen inkluderer ikke bare russiske, men også japanske, brasilianske, rumenske, koreanske, amerikanske og kirgisiske dansere.
En annen filial ligger i Vladikavkaz … Dette teatret har eksistert siden midten av 1900 -tallet, men det ble en gren av den berømte Mariinsky først i 2017. En av perlene i repertoaret hans er operaen Costa, skrevet av den sovjetiske ossetiske komponisten Khristofor Pliev.
Den tredje grenen ligger også på territoriet til Vladikavkaz. Kollektivet til dette teatret drar ofte på utenlandske turer. Hans forestillinger har blitt gjentatte ganger vist i europeiske land, så vel som i delstatene Afrika og Asia.
På en lapp
- Sted: Theatre Square, 1; telefon: +7 (812) 326-41-41.
- De nærmeste t -banestasjonene er Sadovaya, Spasskaya, Sennaya Ploschad.
- Offisielt nettsted:
-
Åpningstider: billettkontoret er åpent fra 11:00 til 19:00, syv dager i uken. Noen billettkontorer har en pause fra kl. 14.00 til 15.00. Vær oppmerksom på at du også kan kjøpe billetter på teaterets nettsted, men husk at salget der stopper to timer før forestillingen eller konserten starter.
Billetter: kostnaden for å besøke teatret avhenger av den spesifikke produksjonen, så vel som setet du velger i auditoriet.
