Det russiske museet er en unik samling av kulturarvsobjekter innen russisk maleri. Museets samling inkluderer tusenvis av malerier om forskjellige emner - verkene til tidligere og nåværende kunstnere. Blant de mange mesterverkene er det de som skiller seg ut spesielt for sin egenart og effekt på betrakteren. Du bør definitivt se dem live!
Mer om Russian Museum
"Den siste dagen i Pompeii", Karl Bryullov, 1833
For lerrets fulle historiske nøyaktighet deltok kunstneren personlig i utgravningene i byen Pompeii, og konsulterte også med arkeologer og historikere mange ganger. Maleriet ble malt av maleren i seks år. Som et resultat ble Bryullov tildelt en gullmedalje fra Paris Academy of Arts.
"Ridder ved veikrysset", Viktor Vasnetsov, 1882
Vasnetsov bestemte seg for å male dette bildet, ettersom han var fan av russisk folklore. Mesterverket ble skapt basert på det episke "Ilya Muromets og ranerne". Det er omtrent ti versjoner av maleriet "A Knight at the Crossroads", inkludert en prøveversjon av maleriet "A Warrior in a Helmet with Chain Mail". Mesterverket puster med alvor, og betrakteren har en følelse av håpløshet, slutten på alle veier.
"Den niende bølgen", Ivan Aivazovsky, 1850
Maleriet regnes som et av de beste verkene av Aivazovsky. Keiser Nicholas I kjøpte den for samlingen hans. Kunstneren formidlet mesterlig realismen i sjøbildet. Himmelen i maleriet måtte skrives om, men til slutt viste det seg å oppnå en utrolig effekt i bildet av strålene som trengte seg gjennom skyene.
"Lektere på Volga", Ilya Repin, 1873
"Barge Haulers on the Volga" er et maleri fra den tidlige perioden av Repins arbeid, så vel som det mest berømte lerretet til den omreisende kunstneren, dedikert til folkets vanskelige liv. Inspirasjonen for skapelsen av verket var lektere som ble først sett av kunstneren, som jobbet på Neva. De gjorde et sterkt inntrykk på Repin, siden deres harde liv stod i kontrast til velferden til andre samfunnssektorer.
"Månebelyst natt på Dnepr", Arkhip Kuindzhi, 1880
Kuindzhi, som er anerkjent som en mester i arbeidet med lys og skygge, tenkte lenge på den kunstneriske løsningen på bildet av den store Dnepr. Lerretet overrasker publikum med sin unike lyskontrast: svarte skygger suppleres med lyse høydepunkter. For første gang i Russlands historie ble en utstilling av ett maleri organisert spesielt for å vise mesterverket i St. Petersburg.
Kosakkene, Ilya Repin, 1891
Nok et mesterverk av Ilya Repin, dedikert til legenden om tiden for den russisk-tyrkiske krigen. Tradisjonen sier at på forespørsel fra den osmanske sultanen måtte kosakkene underkaste seg ham, men svaret fra kosakkene var et brev fullt av latterliggjøring. Nesten alle karakterene på bildet ble skissert fra sittere.
"Defense of Sevastopol", Alexander Deineki, 1942
Den store patriotiske krigen gjenspeiles i maleriet av Alexander Deineka. Hovedtrekk ved mesterverket er de uforholdsmessige tallene. På bakgrunn av de tyske inntrengerne ser forsvarerne i hjemlandet ut som giganter. Deineki bemerket at bildet syntes han var "ekte" og at han gjerne ville se alle bildene hans.
"Passasje av Suvorov gjennom Alpene", Vasily Surikov, 1899
Vasily Surikov er kjent for sine historiske malerier som pryder veggene til ikke bare det russiske museet, men også Tretyakov -galleriet. Maleriet "Suvorov's Crossing the Alps" ble laget av kunstneren spesielt for hundreårsjubileet for den sveitsiske kampanjen Suvorov, for å understreke soldatenes heroiske bragd. For å oppnå maksimal pålitelighet i bildet av Alpene, reiste Surikov personlig til Sveits.
"Erobringen av Sibir av Yermak Timofeevich", Vasily Surikov, 1895
Nok et mesterverk av Surikov, som skildrer slaget ved troppen til Yermak Timofeevich og troppene til den sibiriske Khan Kuchum. To tropper, som to rasende elementer, kolliderer med hverandre. Overfloden av avbildede historiske detaljer vitner om kunstnerens dyktighet. Det store lerretet ble hovedbegivenheten på den tjuetredje utstillingen til Association of the Itantants og ble snart anskaffet av keiser Nicholas II.
"Black Circle", Kazimir Malevich, 1923
Det mest kjente maleriet av Malevich - "Black Square" ble en ekte sensasjon for den russiske avantgarden. Imidlertid er "Black Circle" også av ikke mindre interesse for kritikere og kunstkjennere. Malevich malte flere versjoner av maleriet, som ble vist på forskjellige utstillinger. "Black Circle" og "Black Square" var begynnelsen på en slik trend innen maleri som suprematisme.
"Gjester fra utlandet", Nicholas Roerich, 1902
Nicholas Roerich, som ble kjent for sine landskap i Himalaya, malte også malerier om folkemner. Kunstneren kom på ideen om lerretet mens han reiste langs den "store vannveien" til Novgorod. Skrivemåten viser påvirkning fra Kuindzhi. Roerich kopierte imidlertid ikke bare, men ble styrt av modernitetens prinsipper og kombinerte fortidens estetikk med moderne oppfatning.
"Six-winged Seraphim", Mikhail Vrubel, 1904
Demoner og mystiske, mystiske skapninger er Vrubels favorittmotiver. "Six-winged Seraphim" regnes som en illustrasjon til Pushkins dikt "Profeten". Verket skremmer besøkende med sin dysterhet. Noen eksperter tilskriver dette at Vrubel var på det tidspunktet han skrev lerret dypt deprimert og ofte opplevde hallusinasjoner.
"Ved døren til moskeen", Vasily Vereshchagin, 1873
Vereshchagin er en unik maler som flere ganger har besøkt slagmarken. Takket være sin erfaring klarte Vereshchagin å tegne et bilde som mest realistisk viser karakteren til øststatene. "At the Doors of the Mosque" tilhører serien Turkestan av Vereshchagin, som han skrev under inntrykk av en tur til Sentral -Asia.
"Portrett av Ida Rubinstein", Valentin Serov, 1910
Maleriet er et levende eksempel på russisk jugendmaleri. Ida Rubinstein, en kjent danser og skuespiller, poserte for bildet. I følge forfatteren fant han hos henne legemliggjørelsen av det gamle øst. Til tross for at maleriet ble kjøpt og overført til Russian Museum, godkjente ikke Serovs lærer Ilya Repin portrettet.
"Kommissærens død", Kuzma Petrov-Vodkin, 1928
Bildet viser et av øyeblikkene i borgerkrigen. Det særegne ved verket "Kommissærens død" er at død på slagmarken blir vist som vanlig i den. Komposisjonen inneholder blå, grønne og okerfarger, noe som gir inntrykk av et plastisk solid verk.
I tillegg til bildene ovenfor, anbefaler vi deg å bli kjent med slike mesterverk som:
- "Suprematisme" (Kazimir Malevich);
- "Kjøpmannens kone på te" (Boris Kustodiev);
- "Portrett av Akhmatova" (Nathan Altman);
- "Mor" (Kuzma Petrov-Vodkin);
- "Syklist" (Natalia Goncharova).
