Beskrivelse av attraksjonen
Church of the Transfiguration of the Saviour ble bygget i 1374; i 1378 ble det allerede malt med fresker. Kirken ble bygget av innbyggerne på gaten, samt boyaren Vasily Danilovich til ære for minnet om alle Novgorodianere som falt under en mislykket militær kampanje mot byen Torzhok.
Frelserens kirke er et av de mest fremragende monumentene på 1300 -tallet knyttet til Novgorod -arkitektur. Når det gjelder den arkitektoniske strukturen, kunngjorde kirken, så vel som den tidligere bygde kirken Fyodor Stratilat ferdigstillelsen av en ganske lang periode med dannelsen av en ny trend i Novgorod -arkitekturen, som begynte på slutten av 1200 -tallet. Arkitekten for Church of the Transfiguration of the Saviour, med fokus på proporsjoner og former som er angitt av Fyodor Staratilat, bestemte seg for å gå mye lenger langs veien for å transformere og utvikle innredningen av fasaden til bygningen. Men det er verdt å vurdere at trommelen, veggene og apsisen til kirken er litt overbelastet med forskjellige dekorative elementer, men likevel er det strukturelle grunnlaget for hele bygningen også enkelt og oversiktlig. I den sentrale delen av den sørlige fasaden, under den siste restaureringen av kirken, ble en femdelt komposisjon oppdaget og fornyet, bestående av tre vinduer og et par nisjer mellom dem. Komposisjonen er kronet med en fembladet dekorativ kant.
Church of the Transfiguration of the Saviour hadde tidligere en trebladet ende av hovedfasadene, som var perfekt kombinert med en flerbladet dekorasjonsbue. Det er kjent at fasaden med tre blader var et uttrykk for en kombinasjon av kantede halvkassehvelv og et gjennomsnittlig bølgepapphvelv. Når det gjelder det indre av kirken, gjentar den den tidligere utviklede løsningen, preget av tildeling av de nordvestlige og også de sørvestlige kamrene som ligger på korgulvene som en lukket grense og et rom for husholdningsbehov, forbundet med en passasjebalkong laget av tre. Selve passasjen nås med en trapp som ligger i åpningen av den vestlige veggen.
Den mest dyktige hesykastmesteren på den tiden var Theophanes the Greek, som malte veggene i Frelserens kirke. Epiphanius den vise skrev at Theophanes aldri tok hensyn til bilder under arbeidet, og kunne til og med snakke i timevis med mennesker som kom til ham. I tillegg kjempet gresk med sitt arbeid Theophanes desperat mot kjetteriet til strigolniki i Novgorod.
Utrolig spenning i bilder, behersket indre kraft, skarphet - alt dette ble uttrykt av høydepunkter, slag og nesten knappe linjer. En følelse av ekstraordinær storhet og betydning formidles med ekstraordinær kraft. Åndelig realisme presenteres på kanten av det groteske. Tallrike kalkmalerier skildrer Den hellige treenighet, søyler, profeter. Søylene overveier Den hellige treenighet, og på dem ligger utstrålingen fra Den hellige treenighet. Figuren skinner gjennom med ild fra himmelsk lys.
Theophanes måte, den greske, kjenner ikke detaljene i det hele tatt, fordi han opererer bare med en generalisert form. En enkel eller kompleks form er skapt med flere sketchy overlagde slag. I stedet for den detaljerte klippingen av håret, som er karakteristisk for å male den forrige perioden, gir Theophanes the Greek alle figurene et bestemt hode med udelt hår, uttrykt på en omfattende dekorativ måte. Grensen for generalisering av den billedlige håndskriften er figuren til eremitt Macarius, presentert naken og helt dekket med hvitt hår. Håret som henger fra hodet og det grå skjegget smelter sammen til en enkelt hvit flekk som skjærer gjennom det rødbrune skarpe ansiktet og fagmessig skrevne hender.
Alle maleriene til Theophan er konvensjonelle og flate. De majestetiske figurene til de hellige, som fantastiske spøkelser, skiller seg ut mot veggenes monokrome bakgrunn og ser ut til å ha ingen materiell vekt og reelt volum. Mesteren søker knapt å realistisk tolke formene, men trenger likevel dyktig gjennom med sin ivrige observasjon av naturen. Det var Theophanes den greske som spilte en virkelig enestående rolle i den kulturelle utviklingen av monumentalt Novgorod -maleri.
Dessverre har ikke alle veggmaleriene av den berømte kunstneren overlevd den dag i dag. Likevel har den nordvestlige delen av kammerveggen i koret, så vel som i rommet til kuppelen i kirken, blitt godt bevart. Noen fragmenter av maleriet har blitt bevart i den sentrale delen av templet og i alteret.
